Vorwort

Wenn man sich mit Musik beschäftigt, eröffnet sich eine Welt, die so vielfältig ist, dass es kaum möglich erscheint, in einem Leben alles zu begreifen.

Heutzutage ist Musik ein inflationäres Produkt. Jeder kann sie mit relativ wenig Aufwand betreiben, was gut ist! Gleichzeitig verliert sie aber zunehmend ihren Wert, was professionelle Musiker, die von ihrer Arbeit leben müssen, am eigenen Leib erfahren.

Ich muss glücklicherweise nicht von der Musik leben, und darf sie ausschließlich zu meiner eigenen Glückseligkeit betreiben. 

Auf der Wanderung durch die Welt der Musik begegnen einem viele Wahrheiten, wie auch in anderen Lebensbereichen, welche oftmals für sich genommen den Anspruch hegen, die Einzige, Ultimative zu sein. Das betrifft Aspekte der Musikproduktion, der Musiktheorie, der Vermarktung, usw.. Wenn man sich auf Musikforen umschaut, so trifft man gerade hinsichtlich der Produktion von Musik in der heutigen Zeit auf wahre Glaubenskriege. Ist Musik nur als solche zu bezeichnen, wenn sie handgemacht ist? Ist das Arbeiten mit erworbenen lizenzierten Samples und Loops Frevel?

Dieser Dogmatismus langweilt mich!

Ich hatte als Autodidakt das Glück, relativ frei und ungeprägt an die Erstellung von Musik herangehen zu können. Da für mich ausschließlich das Ergebnis einer Produktion interessant ist, erschien mir die Auswahl der Mittel abhängig vom gewünschtem Resultat, aber auch in Abhängigkeit von meinen Fähigkeiten.

Ganz gleich, ob es der Sound eines Modularsynthesizer, eines Fieldrecordings, die Gitarre eines Partners, oder auch eines Samples oder Loops ist, alles ist gleichberechtigt und dient dem Song.

Letztlich entscheidet der Hörer darüber, ob er den Track gerne wieder hören möchte, oder nicht.

Ein weiteres Dogma ist, dass Musiker häufig glauben, ihrer Linie treu bleiben zu müssen.

Schließlich soll das fertige Produkt dem Künstler zugeordnet werden können, es soll einen sogenannten Wiedererkennungswert geben. Dies ist insbesondere bei Künstlern so, die die Musik zum Beruf gemacht haben. Sicherlich auch als Vorgabe der Musikindustrie, die Kunst durch Dollar bewertet.

Das aber schränkt auch musikalische Veränderung erheblich ein. 

In der Chronologie meiner Musik gibt es einige Brüche, die geprägt sind von Veränderungen, äußerlichen und auch innerlichen.

Es macht viel Spaß sich durch verschieden Soundgenre zu arbeiten, diese miteinander zu verbinden, und manchmal auch zu versuchen das Unmögliche miteinander zu kombinieren.

Abschließend wünsche ich euch viel Spaß an meiner Musik!

"Eine Veränderung gibt immer Anlaß zu weiteren."

Niccoló Machiavelli (1469 - 1527), italienischer Staatsmann und Schriftsteller